當吐槽成為一種潮流,第四季的《吐槽大會》還能如何喂飽觀眾?

2020-01-19 05:50來源:據說娛樂 分類: 綜藝收藏

在創新中激發嘉賓的參與度,增加觀眾的新鮮度,同時用成熟的新人迭代的方式培養優秀人才,《吐槽大會》第四季找到了這樣的創新路徑,并且走得相當穩健。

文|夕姐

“吐槽,我們盡量來真的。”這一句口號在今年的節目中經常被主持人張紹剛拿來調侃,《吐槽大會》四季,流轉變遷之下依舊能夠持續獲得關注,并不是一件容易的事情,與節目在四年中不斷的成熟和調適有著密不可分的關系。

可畢竟四年時間,如今的觀眾,沉浸在由各路渠道包裹的流行生態中,對于視聽內容的需求已經變得越來越刁鉆,如何打破審美慣性,持續喂飽觀眾,或許是《吐槽大會》作為一檔四季老節目在持續思考的問題。

當吐槽成為一種潮流,第四季的《吐槽大會》還能如何喂飽觀眾?

事實上,《吐槽大會》也確實沒有讓喜歡它的觀眾失望,頻頻登錄熱搜、不斷生產出的新梗,都印證著這檔N代網綜的生命力所在,這與節目本身一直以來在持續進行的升級和探索密不可分,從節目形式到人物和話題設置再到整個節目新生態的搭建,《吐槽大會》始終以觀眾需求的挖掘和捕捉為根本,在喜劇的喜感和銳度之間找到了一條成熟的平衡之道。

如果說人到中年正是盛年,那么已經四季的《吐槽大會》或許也在用這種成熟迎來屬于自己的另一種意義上的盛年。

熱點視角找尋與時代社會的多元共振

對于綜藝節目來說,如何與社會需求形成同頻共振,是獲得觀眾跟隨的一個重要特質,而脫口秀的這種社會屬性則很大程度上表現在對社會話題的及時捕捉、回應與引領上,這是其天然的優勢所在。

《吐槽大會》在四季以來,一直在進行著這樣的社會性的捕捉和引領,在這一季中更是以破圈式和時效性的選人和話題策略,讓這種共振達到了更多元和深層的可能性,也讓這檔已經持續四年的節目找到了一條創新突破的根本線索。

朱丹的認錯人和“SORRY”梗剛火遍全網,《吐槽大會》就邀請到朱丹作為主咖予以回應,這種高效率并不是任何綜藝都能夠達到的,節目播出后所形成的全網話題共振的效果也印證著這種高效策略的價值所在。

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事實上,今年的《吐槽大會》在選人上確實有點不走尋常路的意思,從第一期的李佳琦開始便可見一斑,作為在2019年成功出圈的帶貨網紅李佳琦,已經很難用傳統意義上的明星去定義他,也并不是全民意義上的偶像,但確實有著強大的現實意義上的粉絲基礎,他們是在新經濟時代造就的全新意義上的明星,獨特的背景和成長模式也讓節目的話題和內容有了更多不一樣的支撐點。

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這樣的嘉賓選擇方式從結果來看,無疑是成功的,在電競圈有著很高人氣的PDD(劉謀)盡管不被大眾所認識,但因為有趣的話題點,節目播出依舊能夠獲得很多人的喜愛,效果不輸很多為人所熟知的大明星,也從一個側面印證著,脫口秀內容是否能夠與觀眾形成共振,不在于明星的咖位,更多是內容本身聚焦的話題和表達能否真正引發最大范圍的共鳴。

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從李佳琦到PDD再到甄子丹、鄭鈞、周震南等,都算不上大眾意義上的大明星,卻遇著各自不同的圈層熱點和槽點。從熱點視角出發,在人物選擇和內容架構上,與社會潮流和現實形成緊密的關聯,找到與時代社會多元共振的頻率,反而讓這一季節目在話題度和新鮮感上有了新的突破,《吐槽大會》用人物和話題維新的方式無疑為自身提供著其源源不斷的生命力。

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解構虛偽平衡真實之下的喜感與銳度

真實是《吐槽大會》的命門,但卻也是節目一直在試圖平衡的難點,如何在喜劇的喜感以及吐槽的銳度之間找到一個微妙的平衡點,考驗著創作者們的功力。

《吐槽大會》經過四年的歷練,無疑已經與嘉賓之間形成了一種默契和信任,放下所有的戒備,用吐槽去消解人與人之間交流的壁壘,這是節目帶給所有人的一種處事哲學,隨著節目的推進也越發成熟和精進。

當吐槽成為一種潮流,第四季的《吐槽大會》還能如何喂飽觀眾?

這種成熟是節目喊出“真實”口號的底氣所在,揭開虛假的偽裝,真實面對不同的槽點,實際上這反而是一種積極面對生活的態度,也是《吐槽大會》從第一季掀起熱潮到如今依舊能夠被熱愛的重要原因。

新一期節目中的徐崢,本身就非常喜歡脫口秀這種形式,更直言不諱地調侃上節目就是來宣傳電影的,四十多歲的“新人”導演、爛片占據了三分之一,各類槽點在節目中被一一揭開……看似毒舌,實際上都是在調侃中完成一種爭議的消解和共建,反而在這種消解中拉近了與觀眾的距離。

當吐槽成為一種潮流,第四季的《吐槽大會》還能如何喂飽觀眾?

這一季的《吐槽大會》確實稱得上“真實”二字,朱丹在節目中被頻繁吐槽的口誤、卑微等話題梗,讓她本人糾結的一些爭議點也在這種吐槽中得到了釋然,觀眾也在吐槽中得到了共鳴,這或許就是吐槽的力量,看似唇槍舌劍,實際上更多的一種溝通和交流,在幽默和戲謔中達成某種諒解。

喜劇的喜感和銳度缺一不可,這也是脫口秀的精髓和魅力所在,《吐槽大會》在四年里一直在找到二者之間的最大平衡,顯然今年的節目已經印證了制作團隊在這種平衡上的極大成熟,更游刃有余也更舉重若輕,讓人們卸下偽裝的《吐槽大會》顯然找了一條與這個時代觀眾實現共振的新路徑。

多元翻新持續輸送新鮮觀感

創新對于綜N代節目來說,是每一年都在面臨的話題,《吐槽大會》的核心在四年里一直未變,但每一季節目也都在經歷著創新和變化,除了嘉賓選擇上的流轉變遷,在形式、舞美等方面的多元翻新,為觀眾持續輸送出新鮮的觀感。

第四季節目翻新首先體現在形式上,節目在今年增加了紅毯、臺下一分鐘和深度專訪等環節,從形式感上帶來新的體驗,挖掘出嘉賓在脫口秀背后更多真實的心境。在舞美上,運用具象化、放大化、夸張化的耳朵、報紙等實體裝置打造一個腦洞突破天際的小人國,寓意著讓演講者能夠更大膽地暢所欲言。

當吐槽成為一種潮流,第四季的《吐槽大會》還能如何喂飽觀眾?

“臺下一分鐘”環節

對于觀眾來說,人永遠是最具吸引力的元素,在今年的《吐槽大會》中,除了李誕之外,卡姆、龐博、呼蘭、思文等新興的脫口秀演員也開始挑起大梁,為整個脫口秀場域提供出不少新鮮的血液。

當吐槽成為一種潮流,第四季的《吐槽大會》還能如何喂飽觀眾?

在創新中激發嘉賓的參與度,增加觀眾的新鮮度,同時用成熟的新人迭代的方式培養優秀人才,都是延續四季網綜品牌IP的必不可少的環節,也是其生命力本身的彰顯。顯然,《吐槽大會》第四季找到了這樣的創新路徑,并且走得相當穩健。

  

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